Капоэйра
Капоэйра сегодня — целое движение, особая философия жизни и эстетическое действие, открывающее человеку пути развития. Она настраивает нас на гармонию через искусство ритма.
Бен Челеро (ЧОМ)
Капоэйра — практика-праздник. Это уникальный путь развития, который в игровой форме позволяет развить множество ценных качеств и раскрыть собственные возможности. Капоэйра содержит в себе мощный оздоровительный аспект, развивает тело, дарит хорошее настроение, укрепляет дух, учит слушать и понимать себя и мир вокруг.
Капоэйра известна как афро-бразильское боевое искусство, но на самом деле она очень разнообразна. Это аутентичное искусство, в основе которого (как и в самой бразильской культуре) лежат разные составляющие и разные подходы, каждый из которых привнес что-то свое. Основываясь на танцах, контроле ритма и пластичных движениях, капоэйра сочетает бой с акробатикой, музыкой и пением, а навык коммуникации — с внутренним развитием.
Капоэйра пришла в современность из очень давних времен и постоянно развивалась, отпуская одно и приобретая другое. Так она постепенно стала и боевым искусством, и философией, и источником древних знаний, и эстетическим действием, открывающим путь к гармонии. Возможно, именно поэтому капоэйра настолько универсальна, популярна во всем мире и доступна людям разных возрастов.
В августе 1995 года основатель клуба ИНБИ Олег Чернэ (Бен Челеро, ЧОМ) посетил фестиваль капоэйры в Сан-Франциско, где познакомился с множеством известных в Бразилии местре (мастеров). Позже в том году в клубе ИНБИ в Москве начались занятия капоэйрой — первые в России. На тот момент это искусство было практически неизвестно в нашей стране.
В мае 1998 года наш клуб провел первый в России семинар и батизаду (церемонию посвящения в капоэйристы) с участием известных бразильских местре, представителей различных школ и направлений. С тех пор занятия по капоэйре никогда не прерывались, и к нам регулярно приезжали известные мастера — Но, Бандейра, Браулино, Кобра Манса, Баррау и другие. Некоторые из них, как Тони или Нозиньо, так полюбили нашу страну и оценили интерес россиян к капоэйре, что остались, чтобы вести занятия на регулярной основе, в том числе и специальные группы для детей.
Обладая огромным опытом личной практики, глубокими знаниями традиции и пониманием потребностей занимающихся в зависимости от их индивидуальных и возрастных особенностей, мастера клуба ИНБИ стараются сочетать все лучшее, что может дать капоэйра.
В капоэйре есть мощный спортивный, оздоровительный и боевой аспект, и в то же время, как говорит местре Нозиньо, она прежде всего несет радость: «Капоэйра помогает избавиться от напряжения и постоянного чувства борьбы и грубости, ее положительная сила наполняет нас, где бы мы ни занимались. Она дает энергию и счастье, и всем занимающимся становится лучше».
«Капоэйра — это вечная молодость, — говорит местре Теймозу (мастер клуба ИНБИ, один из инициаторов изучения капоэйры в России). — Но радость капоэйриста — это не простое веселье, а внутреннее качество — наполненное, насыщенное состояние, в котором жизнь приобретает новое качество».
«Капоэйра является искусством освобождения от негативных чувств и эмоций. Капоэйристы знают, что агрессивный человек не способен реально развиваться, потому что агрессия лишает способности слушать происходящее, оценивать внешнюю ситуацию и контролировать самого себя», — говорил ЧОМ.
Особое внимание в нашем клубе уделяется занятиям с детьми и подростками, ведь они очень любят капоэйру! На занятиях ребята учатся взаимодействовать между собой в игровой и уважительной форме, развиваются физически, проходят этап становления характера и закладывают навык «собранного» тела и внимания.
«Хороший инструктор знает особенности развития тела и психологии юного капоэйриста, поэтому мы строим занятия так, чтобы ему было интересно, ведь ребенку хочется бегать, прыгать и играть, — говорит местре Тэймозу. — Капоэйра очень помогает в этом, потому что у нас много активных движений, музыки, движений ногами, стоек на руках.
При этом мы стараемся, чтобы дети не контактировали именно в спарринге, мы снижаем боевой аспект. Самое главное, чтобы ребята научились реагировать на движения партнера, умели слушать свое тело и не боялись двигаться. Со временем для детей, которые уже позанимались у нас, все движения становится естественными — они очень хорошо контролируют свое тело и ощущение движения, как это и должно быть в их возрасте.
У большинства ребят, когда они приходят к нам, тело изначально не собрано, но ребенок все фиксирует в голове, и через какое-то время, когда все системы развиваются до нужного уровня, происходит как бы внезапный выброс, и он начинает делать сложные элементы. Мышцы становятся крепче, а психика — более уравновешенной. Для этого нужно подождать и походить на занятия, но это очень благодарное усилие».
Занимаясь капоэйрой, мы развиваем физическое тело во всех плоскостях. В этой практике абсолютно все функциональные системы организма выходят на уровень гиперактивности и постоянно поддерживаются в тонусе — сердечно-сосудистая система, нервная, вегетативная, ну и, конечно, мышечная: «Для опоры мы используем не только стопы, но и руки, локти, а опытные практикующие даже голову. В любых положениях тела капоэйрист чувствует себя уверенно и естественно», — говорит местре Тэймозу.
Работа с телом характеризует капоэйру в первую очередь. Но физическое тело в капоэйре — больше, чем просто тело. Это инструмент для достижения преобразования и обретения гармонии, когда внешнее, физическое действие обретает глубокий внутренний энергетический смысл. Тем самым капоэйра указывает нам на свою мудрость, на свои корни в древней африканской культуре.
Капоэйра — это явление на стыке африканской, индейской и европейской культур. Никто не может точно сказать, когда и как зародилась капоэйра. По одной из распространенных версий основа капоэйры была заложена благодаря невольникам, привезенным с территории современных Анголы и Конго (в основном это были представители народа йоруба). Они привезли свои верования и танцы, наполнявшие их силой и связывавшие с землей предков. Эти ритуальные танцы составили основу движений капоэйры, которая стала для них условием выживания и сохранения своей культуры во времена рабства.
Европейская культура придала капоэйре некоторую театральность и драматизм, а также привнесла аспект веры, приучая не просто жить, но и верить в созидательное светлое начало. Данная концепция имеет прикладное выражение, поскольку используемый в капоэйре белый цвет — символ чистоты и преобразования тела и сознания.
Индейцы тупи, коренные жители Амазонии, добавили движениям капоэйры воинственности. Восприятие капоэйры как боевого искусства во многом идет от индейцев с их намерением освободиться от колонизаторов.Подобное движение было и в среде афро-бразильцев: в период колониальных войн португальцев с голландцами контроль за рабами ослаб, и из беглых рабов образовались вольные коммуны, где капоэйру очень любили.
Историческим регионом, где появилась капоэйра, считается область первой столицы Бразилии, города Салвадор-да-Байя. Изначально капоэйра практиковалась как ритуальное или карнавальное представление с бойцами в ярких одеждах и масках. Группы капоэйристов до сих пор собираются на улицах старой Байи, совершая свои движения под традиционные песни и музыку.
В современной капоэйре существует два основных направления — капоэйра Ангола и капоэйра Режионал. Понятие Анголы в капоэйре условно означает всякое африканское влияние вообще, то есть это собирательный образ корневых африканских знаний. В представлении этого стиля капоэйра является способом достижения внутренней силы и свободы через ритм. Вообще, культура черного континента столь музыкальна, что для африканцев тело является своего рода музыкальным инструментом.
Физическое тело рассматривается в традиции йоруба, ставшей основой капоэйры, как инструмент связи человека со своим духом и с силой Аше — универсальной энергией, наполняющей мироздание. Согласно представлениям йоруба, танец и музыка позволяет поддерживать связь с универсальным ритмом Вселенной и природными силами, выраженными через ритм в образе оришей. Фактически ритм является и дыханием жизни, и неким кодом, языком, на котором капоэйрист говорит с миром. Для этого важно удерживать ритм, чтобы тело могло контролировать силу движения.
«Поэтому при всей позитивной атмосфере капоэйристы стараются не уходить в излишнюю эмоциональность, чтобы контролировать свою энергию. Практика способна раскрывать глубокие чувства, позволяет осознанно проживать и выстраивать свое состояние, не выплескивая все наружу», — говорил ЧОМ.
Движения в капоэйре Ангола достаточно медленные, следующие за ритмом. Чем он медленнее, тем ближе игрок к энергиям земли, тем характернее его движения. Одной из редко применяемых техник является использование прыжков и движений, напоминающих движения животных.
В XX веке стало очевидно, что для развития капоэйры нужен стиль, который отвечал бы и современному ритму жизни, и потребностям физического развития с боевой и спортивной составляющей, а также сохранил аутентичность и внутренний смысл практики. Эту сложную задачу реализовал выдающийся местре Бимба (mestre Bimba) в стиле капоэйры Режионал.
Местре Бимба сделал капоэйру искусством, каким мы его знаем сейчас, что позволило представить ее во всем мире как доступную и универсальную систему развития. Его школа, открытая в 1930-х годах, стала первой официально признанной правительством Бразилии.
Местре Бимба видоизменил технику, создал комплексы движений и обогатил современную ему капоэйру движениями из батуке — жесткого танца-боя, которому он научился у своего отца. Это акробатические движения, удары ногами, броски и удары руками, что добавило боевую составляющую. Некоторым боевым движениям местре Бимба обучал только избранных учеников, которые доказали свои высокие моральные качества. Большинство практикующих он обучал спортивной составляющей, которая дает хорошее физическое развитие и ментальное равновесие.
Благодаря стилю Режионал капоэйра стала современным искусством обретения баланса, гармонии через движение. Этот стиль способен и учитывать традиции, и легко адаптироваться к новому. Например, если раньше женщины практически не участвовали в капоэйре, то у местре Бимбы появились ученицы, которых он на серьезном уровне подготовил к участию в фестивалях капоэйры. Девушкам очень нравится капоэйра, она абсолютно соответствует женской физиологии, развивает ловкость, выносливость и характер, укрепляет дух, делает динамичной и жизнерадостной.
Движения в капоэйре Режионал более собранные по отношению к вертикальной оси, концентрация выше за счет более интенсивного ритма. Это более современная и динамичная версия капоэйры, которую можно рекомендовать практикующим вне зависимости от возраста, пола или уровня физической готовности.
Занятия проходят в жизнерадостной атмосфере под звуки песен и традиционных музыкальных инструментов, а формой взаимодействия является круг рода, в который собираются занимающиеся и по очереди взаимодействуют друг с другом.
Музыкальные инструменты, используемые в роде, достаточно просты в освоении. Это однострунный музыкальный инструмент беримбау, который вместе с бубном пандейру, африканским колокольчиком агого и барабанами атабаке и джембе создают звуковое пространство для практики. Музыка — это красота в капоэйре. Она позволяет этому искусству найти короткую дорогу к сердцу капоэйриста, раскрывает эмоционально, придает практике естественность и гармонию.
Песни часто исполняются в форме вопроса-ответа, когда ведущий рассказывает в ней какую-то историю, а занимающиеся вместе отвечают или подпевают. Песня направляет капоэйриста по пути созидания или переживания, помогая ему либо раскрыться, либо собраться.
Базовым движением капоэйры является джинга. Это связующее начало в капоэйре, вход или выход из одного положения в другое. Ни одно движение, ни один переход невозможен без джинги. Таким образом, джинга является не столько отдельным движением, сколько их общим принципом. Внешне она выглядит незамысловато и напоминает качание маятника. Даже самым нечувствительным джинга помогает ощутить внешний и внутренний ритм и развить его.
Батизада, или батизадо (batizado), — церемония, когда мастер чествует занимающегося, отмечает его успех в практике и награждает цветным поясом, соответствующим уровню в практике, или капоэйристским именем. Эта традиция делает общение более неформальным и игровым.
Осознание своего имени — своеобразный код, который капоэйристу следует познать. Часто это является отражением качеств, которыми он особенно силен или которые он развивает в себе. Имя становится ступенькой на пути к самопознанию и обретению внутренней силы.
«Нет пособия по капоэйре лучше, чем игра с мастером. Нет книги лучше, чем песня, которую поет он, — писал местре Тэймозу. — Вряд ли местре учился в университете. Но огромный путь пройден. Мудрость его глубока, но понятна и ребенку. Немного слов требуется, чтобы открыть ученикам истину, но слова эти на всю жизнь останутся с ними. Он никогда не скажет всей правды до конца: кое-что имеет право остаться тайной. Но когда местре говорит о капоэйре, он держит руку на сердце».
Расписание
ПН
17:00-18:00
Капоэйра для детей (младшая группа). Занятие с элементами акробатики
Большой зал
Руслан Чертов
18:00-19:00
Капоэйра для детей (старшая группа). Занятие с элементами акробатики
Большой зал
Руслан Чертов
19:00-20:30
Капоэйра Режионал
Малый зал
Руслан Чертов
ВТ
19:00-20:30
Капоэйра Ангола
Большой зал
Анастасия Розовская
20:30-22:00
Капоэйра Режионал
Большой зал
Тони
СР
16:00-17:00
Капоэйра для детей (младшая группа). Базовая техника
Большой зал
Алёна Чайковская
17:00-18:00
Капоэйра для детей (старшая группа). Базовая техника
Большой зал
Алёна Чайковская
ЧТ
19:00-20:30
Капоэйра Ангола
Малый зал
Анастасия Розовская
20:30-22:00
Капоэйра Режионал
Большой зал
Тони
ПТ
17:00-18:00
Капоэйра для детей. ОФП
Большой зал
Алёна Чайковская
Мастера
Оставить отзыв
Пока нет отзывов